听花岛，正在悄悄换打法？

近一两年来，短剧领域浮现出一个显著趋势：那些最擅长制作短剧的企业，已不再局限于只做短剧了。

真人短剧发展到当前阶段，凭借一种新模式就能迅速拉开差距的机会正逐渐减少。特别是对于已处于行业头部的公司而言，单纯增加剧集产量已难以带来以往的增长速度。这促使许多短剧公司开始向海外拓展新业务，在海外争夺平台、用户和新产能，曾经的辅助阵地如今已演变为新的主战场。

在这批向外拓展的公司中，听花岛是最值得关注的一个案例。

与那些原本就拥有海外业务基础的公司不同，听花岛过去最核心的竞争力在于国内的真人短剧。2025年，红果短剧年度热度前十名中，听花岛独占九部，其中《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀3》以2.02亿的峰值热度位居年度榜首。按照单部剧峰值热度统计的“2025年度红果百强剧”，听花岛又占据了24个席位，累计热度达到23.5亿。

但从去年下半年开始，听花岛对短剧赛道进行了重新布局。一方面，真人短剧的制作并未停止，原有的演员和制作体系仍在运转；另一方面，公司不再将全部精力押注于真人短剧的爆款，而是与掌玩共同成立了FlickReels海外短剧平台，开辟新的业务线。

一家已做到行业头部的公司，为何会急速转型，“放弃”原有的行业优势呢？

抓住风口，将爆款转化为资产

听花岛的崛起，依托于短剧行业的蓬勃发展。可以说，这家公司几乎与中国短剧行业同步成长。

2023年4月听花岛成立，当时小程序付费短剧正处于造富神话层出不穷的阶段。2023年至2024年，短剧行业几乎全速前进。2023年国内微短剧市场规模达到373.9亿元，较2022年增长267.65%，大量公司、资本和从业者涌入。到了2024年，市场规模进一步增至504.4亿元，用户规模达到6.62亿，短剧已不再是一个边缘业务。

新公司只要能连续产出爆款，就有机会在极短时间内被推至头部。听花岛成立不到两年便迅速站稳脚跟，享受了短剧最辉煌几年的红利。

在发行端，当时红果为了快速扩充内容，主动寻找头部制作方，通过保底、分账等方式进行合作。听花岛也因此成为这一轮免费短剧扩张中最大的受益者之一。

某种程度上，红果需要听花岛的爆款，听花岛也需要红果迅速将作品推向更广泛的用户群体，双方恰好共同赶上了免费短剧最迅猛的增长期。

短剧的风口让听花岛声名鹊起，而在制作端，将一部部爆款沉淀为自身资产，才是其真正留在头部的关键。《家里家外》的后续开发、《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》系列已做到第五部，这些都是其资产积累的证明。

据骨朵独家了解，未来听花岛将继续推进这些真人短剧IP的系列化开发。

与此同时，短剧行业早期更像流水席：一部剧拍完后演员各奔东西，下一部重新组局；今天爆火的团队，三个月后可能就销声匿迹。但听花岛后来尽力不让一部爆款只存活几十集。

在演员方面，听花岛签约了曾辉、李柯以、韩雨彤、赵佳，将他们纳入公司内部资源。在创作团队方面，导演、编剧、后期等核心岗位均采用内部培养和长期合作模式，团队规模从十几人扩大到两百多人。

2025年，《十八岁太奶奶3》在北京三里屯英皇IMAX举办看片会，现场观众已会跟着角色喊自己是“重孙”，导演、编剧、演员做自我介绍时也会主动提及“听花岛”的名字。

短剧过去常是剧火了但公司无人知晓，但到了这个阶段，听花岛已开始从一个幕后制作方转变为观众能记住的厂牌。

在内容端，尽管听花岛成立于2023年，但咪蒙此前已涉足公众号、剧情短视频等领域。银色大地时期又孵化过姜十七等剧情账号，一部分核心成员也是从过去团队一路跟下来的。

听花岛带入短剧行业的不仅是资金，还有一套经过多年验证的用户判断能力以及积累的内容和商业资源。其能站稳脚跟，并非单纯依靠“运气好”。

行业变了，公司也得换活法

这几年，整个短剧行业的大环境发生了迅速变化。

例如，在平台政策方面，2026年2月至3月，红果调整了过去大规模采用的承制保底机制，部分中小制作方被取消保底，平台随后推出了新的精品项目投资和扶持方式。虽然红果并未突然放弃真人剧，但那种平台快速扩充产量、制作方随之大量开机的阶段已经过去，平台对项目、题材和制作方的选择越来越挑剔。

这导致像听花岛这样依托真人短剧崛起的公司，拍摄成本和制作成本急剧上升，进而带来盈利的收缩。

其次，AI剧和漫剧开始大量涌入红果。2024年4月，真人短剧总热度环比下降近30%，6月真人新剧上榜量进一步下降。

对于听花岛这种曾与红果爆款高度绑定的公司而言，原来那条最熟悉的增长路径本身已在发生变化。真人剧的生存空间突然从“大量生产”转变为更明显的头部竞争。

因此，听花岛正在为自己寻找第二条业务线。国内真人剧还会继续拍摄，2026年上半年红果播放量破30亿的3部作品中，听花岛仍占据2部。最赚钱、最成熟的能力没有理由轻易放弃。7月面对“停拍真人剧”的传闻时，听花岛明确回应《家里家外3》正在筹备，《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀5》《少夫人来自东北3》等项目也在正常推进。

听花岛最大的变化在于，它不再将所有筹码都押注于此，真人短剧不再承担公司的全部未来。与掌玩合作推出FlickReels，从海外获取用户。5月底，FlickReels又与海鱼星空宣布合作，将海外AI内容工业化、本土开发、全球发行整合进合作范围，平台还提出将50%以上毛利分给内容团队，并向合作方开放实时后台。

这不是转行，而是将原本的一家公司拆分成几条增长线，不让公司的下一阶段只依赖一种业务。

这也能看出咪蒙团队一贯的做法：哪种内容形式有机会，就会较早进入尝试。因此，听花岛这次转向海外和AI，除了核心团队的“前瞻性”，更多源于其过去几次创业积累的经验。只不过这一次的变化，是将一块手机竖屏转向了AI和海外市场。

国内那套，到海外还管用吗？

听花岛的变化之所以值得关注，是因为头部公司的选择往往能反映出行业下一步的方向。

今年6月底，李柯以、韩雨彤、王培延、曾辉等多名短剧演员的粉丝账号先后暂停更新长期行程图，一度传出“听花岛停拍真人短剧”的消息。尽管公司很快回应后续仍有真人剧，但行业内还是掀起了一波“真人短剧是不是不行了”的讨论。

而除了听花岛，越来越多短剧头部公司开始向新业务延伸，行业的新一轮布局正在同步展开。

点众在推进DramaBox和AIGC，九州一边做ShortMax一边加码AI，麦芽有NetShort。2026年红果榜单中AI剧、漫剧的占比也迅速提升。如今，整个行业似乎都在重新分配资金，尤其是在海外端，AI短剧、漫剧已成为App增长的新来源。

接下来需要验证的是，这些公司能否将国内已跑通的短剧模式，在海外市场继续奏效。

国内验证过的爆款方法并不能证明海外观众是否喜欢。中国短剧这几年已练就一套成熟的题材判断，许多制作团队几乎能精准把握。但观众变了，过去的经验无法保证其他人还愿意听这个故事。在国内已跑通的方法到了海外，距离真正会做海外短剧，中间还隔着对当地用户的重新学习。

北美团队Entropy Cat制作过一部《The Rejected Luna Returns with a Son》，讲述当地短剧市场已非常成熟的狼人题材，上线ShortMax后连续霸榜半年多，获得近4000万播放量。到了海外，国内熟悉的霸总、家庭题材未必还是最佳选择，狼人、吸血鬼等当地已跑通的类型，反而可能更合适。

再往后，海外业务能否真正沉淀出稳定用户，将决定这条路最终能走多远。

DramaBox、ReelShort、ShortMax、NetShort如今之所以形成行业门槛，最主要的原因是它们已让大量海外用户养成了打开App看短剧的习惯。这也解释了为何现在这么多中国短剧公司明明最熟悉制作，却偏偏都想涉足App和发行。

如果用户始终留在别人的App里，内容公司再会打造爆款，也只是不断为平台供货的制作方。只有将用户真正沉淀到自己的平台中，内容公司才有机会将一次性的爆款，转变为可持续经营的生意。

所以，不止听花岛，整个行业现在都在进行新的尝试。国内已跑通的短剧方法，换到海外是否还能继续奏效；过去最会制造爆款的公司，最终能否从一个内容供应商，变成真正掌握用户的人。

短剧里两分钟可以变成霸总的上市公司，生意可没那么快。

本文来自微信公众号 “骨朵网络影视”（ID：guduowlj），作者：GuDuo骨朵编辑部，36氪经授权发布。